lunes, 29 de noviembre de 2010

Dispongo de Barcos




Dispongo de Barcos es una película artesanal, "hecha a mano"y "pirata,"escrita, dirigida y producida por Juan Cavestany. Empieza ahora,como tal, su recorrido por festivales, Sitges , Gijón y alguno más que vendrá. Ayer asistimos a uno de los dos pases de presentación en la Sala Berlanga donde encontramos a muchos amigos de Juan y nuestros, actores, actrices, directores de cine y teatro, fotógrafos y los incondicionales de siempre, pertenecientes a una brillante generación que hemos visto crecer desde la primera Ración de oreja del joven Animalario en circuitos alternativos hasta los muy merecidos  éxitos que han reconocido y premiado su talento en estos últimos años. Lamentablemente los posibles lectores de esta entrada no podrán ver de momento en circuitos comerciales la película, dada su antedicha condición filibustera, pero, afortunadamente, Juan  nos explicó en la presentación que Dispongo de Barcos ya está pirateada en Internet. No  le será difícil encontrarla a quien se lo proponga. Además ya hace tiempo que está en ese libro de caras que llaman Facebook.

Como todas las de Juan, esta es una película terrible en la que, através de su humor ácido que siempre bordea el absurdo, nos muestra los personajes y los escenarios de una marginación desconcertada en busca de una identidad imposible.
Marginados al borde de la nada en un espacio urbano de un Madrid desolador, escuchan através de la pared la incomprensible tragedia del vecino del piso de al lado para intentar olvidar la propia, planean atracos improbables para saquear los fondos  inexistentes en naves industriales vacías y ocultan  en el armario queridos cadáveres de un "tamaño natural", tan real como ficticio, muy berlanguiano.
Buscan en oficinas públicas el sello oficial que avale y certifique su dudosa existencia en  impresos en blanco, espejos de la propia e incierta identidad.
Y en el extremo de una dolorosa soledad buscan, frente al pastiche madrileño que es la catedral de La Almudena, el "consuelo espiritual" que habría de otorgarles la estatua negra de un Papa zombie. 
Son, en definitiva, quienes no queremos ser, son, una vez más, "gente de mala calidad" cuya vida, que nos estremece, podría haber sido la nuestra.

 Si tras esta apresurada crónica alguien se decide a buscar y ver tan excelente película en los circuitos indicados, ya sabe a lo que se arriesga.
Muchos de mi generación recordarán aquella sección de "La Codorniz" de nuestros años mozos "Tiemble después de haber reído" que seleccionaba con la ingeniosa pluma de Rafael Castellanos (1907- 2001) una serie de cuentos horripilantes. Dispongo de Barcos es un digno descendiente de aquel sarcástico humor.Una película audaz para un espectador inteligente.
El que avisa no es traidor.
   

lunes, 15 de noviembre de 2010

A propósito de George Steiner

                                                    Acuarela sobre papel 20 x 28 cms. 2010


El conjunto del ideario de Geoge Steiner (París 1929), está expuesto en su ensayo "Gramáticas de la creación"(Ediciones Siruela) obra altamente recomendable que explora la idea de la creación en el pensamiento, la literatura, la religión y la historia occidentales. Mi descubrimiento personal y tardío de este autor me ha dado ocasión de reflexionar acerca de asuntos como la creación, la invención y la conflictiva elección en los sistemas de representación de la realidad en el arte y la literatura.
La cita , siempre aleatoria y subjetiva, de los aspectos que han suscitado mi interés en la obra a la que me refiero, pretende animar a la lectura completa de este lúcido trabajo que termina con una sugerente y abierta reflexión:

"Hemos sido durante mucho tiempo, y creo que lo somos aún, huéspedes de la creación. Debemos a nuestro anfitrión la cortesía de la pregunta."

De manera que, en efecto, los comienzos son interminables.
Esta es mi primera selección de algunos de los asuntos de este interesante libro con la que intento promover lo más parecido a un debate.

"(...) Se puede afirmar que el arte no objetivo y minimalista es el que más nos aproxima al tejido de la creación. El arte abstracto, especialmente cuando incorpora o cuando se relaciona inmediatamente con el vacío en acción o los absolutos de la luz y la oscuridad, comunica, en tanto una comunicación sea posible, una intencionalidad en libertad. Realiza lo que Aristóteles denominó entelequia: el puro desplegarse de la forma potencial. Mantiene un contacto seminal con las fuerzas generativas, siendo éstas "sin forma y vacías", de las que surge el arte, y a partir de las cuales pre-figura los modos ilimitados del ser y la adquisición de su forma. El arte no figurativo y minimalista es siempre una pre-figuración. Implica y anuncia el advenimiento de posibilidades ilimitadas de representación; posibilidades, sugerencias de substancia nominal y bjetividad mimética donde los vacíos(blancs) en el centro de un Mondrian o el "polvo galáctico" uniéndose hasta compactarse en el Negro sobre negro de Reinhardt (1) construyen, por decirlo así, un "refugio". De la misma manera, los silencios "compuestos", programados, en la música desde Webern hasta John Cage y Morton Feldman-las "melodías no oídas de Keats"- invocan el no-ser o el pre-ser, esto es , el silencio primordial del que emana toda música y donde se disuelve.
Por ello, el arte abstacto y minimalista recupera lo que es previo a las opciones particulares y seguramente efímeras que conforman nuestro universo particular. Infieren la infinitud de lo posible, de lo alternativo-una infinitud que comprende de manera crucial la posibilidad completa de un no-ser- respecto al cual nuestro mundo es tan sólo una antología. La representación es necesariamente testimonio del mosaico de lo real, un mosaico formal y existencialmente reductor y empobrecido, a pesar de las impresiones diarias que recibimos de su prodigalidad. La representación es el inventario de las elecciones asumidas, mientras que la abstracción cuenta el abismo de total libertad que precedió y contuvo esas elecciones.(...)"

No son menos lúcidas y provocadoras ( en el sentido de estimular la reflexión) las ideas de Steiner acerca de la literatura y las matemáticas que amenazo con seguir transcribiendo en este lugar.

(1) Friedrich Adolph Dietrich Reinhardt (Buffalo 1913-New York 1967).Expresionista abstracto norteamericano.
En la década de 1950, Reinhardt comenzó limitar su paleta a un solo color, pasando del rojo al azul y luego a su etapa final de las pinturas de color negro. En 1966, el Museo Judío, Nueva York, organizó una exposición de pinturas de Reinhardt, que estuvo acompañada por un catálogo, con textos de Lucy Lippard y el artista, en el que se manifiesta el alcance de su influencia como pintor y como escritor. En 1970, la Galería Marlborough de New York exhibe las pinturas Negro ejecutados entre 1951 y 1967. (N. del E.)

jueves, 11 de noviembre de 2010

Coreografía biológica

"Virus y bacterias"...Acrílco sobre tabla.70 x 56 cms. 2006



 "Moviéndose en una parte del organismo"... Acrílico sobre tabla. 81 x 60 cm. 2006






                          Los danzantes, acrílicas sobre tabla. 81 x 61 cms. 2010.    


(...) Ya casi no bailo, me dedico fundamentalmente a las clases, ahora soy yo la profesora y la coreógrafa. La biología quedó aparcada, pero ahí sigue, a veces pienso en movimientos biológicos para mis montajes.
Piensa en virus y bacterias moviéndose en una parte del organismo de un ser vivo. No sé si sabes a qué me refiero.
Y ahora ponle música, la cabaretera Poudre d´Or de Erik Satie, podría ser. Trata de ver a los danzantes como personajes de Otto Dix, amontonándose en el escenario hasta que lo ocupan todo y se acaba la danza.(...)


As de Espadas

domingo, 7 de noviembre de 2010

Tesoro de la Lengua Castellana




Declarada en esta lugar mi afición por los diccionarios, me decido a iniciar la confección de  uno personal, carente por completo del rigor científico necesario para esta clase de empeños, es sin embago, casual, aleatorio, esporádico, inconsecuente e incidental ; sus fuentes, lejos de provenir del estudio concienzudo y metódico del idioma y sus avatares lingüísticos, se originan en la simple observación y atenta escucha del lenguaje a la que también soy muy aficionado.
En atención a la relativa brevedad que he procurado siempre en las entradas de este lugar, y en beneficio del ocasional lector, iré publicándolo por entregas. Es lo que hay, y por orden alfabético.

Apostar:
Pactar entre dos o más individuos, que el que tuviere razón en alguna disputa o acertare algún pronóstico, se apropiará las cantidades u objetos previamente determinados. Competir, rivalizar  (J. Casares. Diccionario ideológico de la lengua española).
Voz que insinúa, sin fundamento alguno, tendencias ludópatas en ciertos políticos, representantes públicos o ciudadanos de diversa dedicación profesional y atribuida a los mismos por algunos medios de comunicación. Manía de estos medios por tomar cualquier declaración por una apuesta.
"Zapatero apuesta por más investigacion para que la producción de carbón no sea tan contaminante.(europa pres.)"

Calamandruño: adj. No figura en el DRAE pues se trata de un término del llamado castúo o lengua extremeña, lengua de Madroñera, localidad de esta autonomía. Designa a una persona cerrada, bruta, tosca. Tiene una fonética muy expresiva  por lo que la considero adecuada para incluirla en un diccionario como este.

Carcunda: adj despect. Vocablo culto utilizado por quien, ignorando habitualmente el origen y significado de carca, lo considera ya obsoleto. Ver, carca.

Carca: adj. despect. La gran mayoría de los que todavía usan este adjetivo supone que se trata de una abreviatura de carcamal, en realidad es sustantivo equivalente a carlista, partidario de los derechos de don Carlos de Borbón y sus descendientes a la corona de España.( Ver Diccionario RAE)

Cariño: m. Inclinación afectuosa hacia una persona o cosa,expresión y señal de dicho sentimiento.(Op.cit.)

Expresión de uso, frecuente e indebido, en establecimientos comerciales con fines promocionales cuyo objetivo es el de ganarse la confianza de los clientes. En estas condiciones debe considerarse palabra hueca y no supone necesariamente una real inclinación afectuosa :
                                
-Hola cariño, ¿Qué te pongo hoy? Tenemos una oferta de menú, con pollo asado, patatas fritas y postre lácteo por 6 euros.(Escuchado en Madrid en un establecimiento de comidas preparadas para llevar)

-Por favor cariño ¿me das el regalito ahora? Son 200 euros, con la cama.
(De uso común en casas de tolerancia)

Carisma: m.Teolog. Don gratuito que concede Dios a una criatura.(ob.cit.)

Cualidad atribuida a ciertos dirigentes políticos,"es un  líder carismático". Se aplica aún en la certeza de que dicho líder no profesa creencia religiosa alguna e incluso se ha declarado ateo en ocasiones.
Era una persona muy carismática, y sin embargo era un ácrata (Declaraciones  del director y actor  cinematográfico Santiago Segura referidas al dibujante de historietas Vázquez). Es posible que el mencionado actor y director considere que un ácrata, habitualmente partidario de la supresión de toda autoridad incluida la sobrenatural, hubiera podido ser merecedor de ese don divino.
Bueno tía, tú misma, con tu carisma. Ripio escuchado en la calle a dos mujeres de aspecto artificialmente desaliñado.

Cucada:,adj. "¡Qué cucada!", título de un blog encontrado al azar en Internet. El Diccionario define cucar como Guiñar (los ojos), hacer burla. Entre cazadores, avisarse de la proximidad de una pieza. Huir un animal picado por la mosca. Aquí se usa como ¡Qué monada! pues se trata de una página dedicada a la confección de manualidades textiles y bordados para uso de bebés.
Se muestra la autora en su perfil como originaria de Bizkaia, manifestando así  la voluntad de utilizar la ortografía euskaldun para los gentilicios, ese detalle contrasta con el título del blog que revela, a su vez, una característica ñoñez de cierta clase social vascongada. Difícil encontrar algo más cursi, "cariñoso" y autóctono.

Cultureta: El Diccionario recoge la entrada cultura como, mejoramiento de las facultades físicas, intelectuales y morales del hombre, resultado de este mejoramiento en el individuo y en la sociedad.
No recoge la entrada cultureta, que es catalanismo irónico todavía en uso, aunque en retroceso, y que se relaciona con el florecimiento en los años 60 del pasado siglo, de la llamada "gauche divine"especialmente en la ciudad de Barcelona.

Fidelizar. Verbo no contemplado en el Diccionario de la RAE ni en ningún otro que yo conozca.
En Internet, la popular Wikipedia lo transforma en concepto de marketing, actividad comercial que genera gran cantidad de vocablos y jergas ante la imperiosa necesidad de vender cualquier cosa.

Es imprescindible fidelizar la clientela con el fin de aumentar la venta de insumos.

Finde: contracc.Contracción de la expresión, fin de semana. Locución cursi, es decir  que imita con afectación los usos y maneras de los que considera más distinguidos (RAE). De uso habitual entre el pijerío

Mazo: m. Martillo grande de madera, porción de mercaderías atadas formando un haz o paquete (op.cit)
Mola mazo. Expresión propia de cierta jerga  al uso entre adolescentes (sin que se sepa con certeza, pese a los límites que establece el Diccionario, en qué momento empieza realmente y /o termina esta dolorosa época de la vida)  y que indica lo mucho que gusta al declarante determinada cosa, persona, espectáculo o situación o la cantidad que uno tiene de algo, Eres mazo tonto, tío (escuchado en la calle a dos de los anteriormente citados adolescentes). Ver molar.

Molar:adj. perteneciente o relativo a la muela.(op.cit.). Popularmente, gustarle a uno algo o gustar de algo.

Moñoña /o: adj. Cursilería expresada de modo habitual por mujeres de la clase media acomodada y castellanoparlante en San Sebastian- Donostia (Guipúzcoa). Habiéndola escuchado con frecuencia en dicha localidad norteña puedo conjeturar que significa lo mismo que mona, cuca (ver), agraciada. Puesto a suponer posibles orígenes de esta otra ñoñez, que comparte con dicha expresión la abundancia de la eñe,
tendría que ver con el moño como protuberancia capilar ornamental y con la moña, lazo con el que suelen adornarse la cabeza las mujeres(DRAE) siendo un híbrido de ambas.
"Ayer le vi a Maite en el Kursaal, estaba muy moñoña".Nótese el uso del leísmo muy característico de toda ese área geográfica de la Península Ibérica.
El título "Tres señoritas de San Sebastian",  una pieza instrumental del famoso violinista y compositor navarro Pablo Sarasate, testimonia acerca de la realidad étnico-social de este grupo humano. Y le pone música.

Muerte: f. Cesación de la vida.
"Mariló esta buena de la muerte".
Ejemplo de expresión de uso en la actualidad entre adolescentes, jóvenes insuficientemente preparados y pijos de varias clases. De significado absurdo e incoherente, pretende la excelencia al enfatizar en grado superlativo aunque necrófilo, aquello a lo que se refiere. Algunos expertos adictos a las series televisivas aseguran que el origen de esta gilipollez está en el título de una de estas series de origen norteamericano: Divina de la muerte, dicha serie relata los avatares de su protagonista  que, tras su deceso, experimenta una azarosa  metempsicosis por medio de la cual se reencarna en una abogada gorda. Hay quien supone también que la adopción de este sonsonete sería una derivación algo corrupta de, a muerte, ej. "Estoy con el Atleti a muerte" que siendo también de actualidad, tendría que ver con el sentido que le da el diccionario: m. adv. Hasta morir uno de los contendientes.

Pijo: adj. Afectado, cursi, engolado, gusta de neologismos a la moda, contracciones y expresiones en inglés (hay que tener el inglés y la informática. En la disco X hay un ambiente tan  cool...¡adoro!). Constituido  en amplio colectivo social, habita generalmente en barrios altos. En Buenos Aires reciben el nombre de chetos que sería, más o menos, equivalente. El Diccionario Fraseológico Documentado del Español actual, locuciones y modismos españoles, no recoge esta acepción, señalando en la entrada de ese vocablo: Pijo, (o, raro de) pijo sacado. adv vulg A toda prisa, a toda velocidad o ni un pijo. Nada. (Ver Diccionario RAE)

Rabanito: adj. despect. Diminutivo de rábano, de escasa difusión y utilizado  en círculos restringidos con carácter festivo-despectivo, para señalar a los falsos izquierdistas que se presentan rojos por fuera siendo blancos por dentro.

Súper: prep.insep. Que significa sobre, y denota preeminencia, superioridad, abundancia o exceso.
En jerga infantil y/o pija se puede ser superguay, supermolón, supermono e incluso superpequeño.
Ver pijo.

Se admiten aportaciones desinteresadas (y documentadas). Gracias.

lunes, 1 de noviembre de 2010

Reflexiones clavadas con chinchetas






Se trata de una esquina del tablero de corcho en la pared del estudio. Suelo pinchar en dicho panel fotografías y recortes que van jalonando los días de mi vida. Luego me olvido de que están ahí y desaperecen, dejan de llamar mi atención,  hasta que un buen día, mientras voy mordisqueando un extremo del pincel por ver de averiguar cómo sigo trabajando  las  luces de ese cuadro que están quedando borrosas, la postal y el recorte me piden a gritos que las mire, y las miro al tiempo que unas cuantas neuronas se me van conectando ahí dentro, (o al menos, eso creo). Mira por donde esta yuxtaposición de recorte y postal, que aseguro ser aleatoria y sin segundas intenciones iniciales, se transforma en una metáfora acerca del arte de la pintura y sus repercusiones sociales.
Antes que nada reconocer que la involuntaria colaboración de El Roto resulta fundamental para reflexionar sobre la antedicha metáfora, pero no en menor grado que la postal que reproduce una vánitas de Juan de Valdés Leal, "In ictu oculi" de la serie Jeroglíficos de las Postrimerías encargadas al artista sevillano por Don Miguel de Mañara , que no basta  con contemplarla "en un abrir y cerrar de ojos".  Y no se trata de que esta casual yuxtaposición de dos imagenes en el tablero me induzca a establecer una relación entre ambos autores, en principio no la hay, pese a que la  inteligente mordacidad  de El Roto junto a la desgarrada violencia de Valdés Leal, haría posible encontrarla. Se trata de reflexionar acerca de la facilidad con la que el público, que dese hace unos años guarda pacientes colas ante el Museo del Prado para ver obras y maestros de la pintura antigua, cree entender tales obras por el simple hecho de que lo que en ellas se ve es reconocible a primera vista : una venus desnuda sobre unos brillantes pliegues de terciopelo, el retrato ecuestre de un monarca o una galeón  surcando los mares en el fragor de la batalla. Ese mismo público es el que rechaza por incomprensibles determinadas obras de arte contemporáneo, por no decir el arte contemporáneo en general.
Desde la Prehistoria hasta hoy el "realismo óptico"en el arte es la excepción, no la regla y si su comprensión dependiera de esta percepción óptica habría que deducir que los artistas contemporáneos padecen una enfermedad visual o una malformación del ojo cada vez que representan objetos o personas. Quienes, por otro lado, dicen que el arte no hay que entenderlo sino que simplemente hay que "sentirlo", se equivocan simplificando  un asunto que no es simple. El arte no es un espejo de la naturaleza, es la expresión de una concepción del mundo y para entender cual sea esa concepción no basta sentir,  hay que decidirse a un esfuerzo lo más parecido posible al estudio, hay que leer y luego reflexionar. Y es jodido , pero se lee poco y se mira demasiado . No es tan fácil, no basta con ponerse en la cola del museo.
 Valdés Leal no era simplemente un necrófilo que se complacía en mostrar escenas macabras, era un pintor, un grabador, un arquitecto sevillano que vivió  durante sus 68 años en un siglo que en España fue  llamado de oro  y en el que vivieron nada menos que Murillo, Velázquez, Vermeer, Rizi, Rembrandt y Don Miguel de Mañara ,es decir una época  sin cuyo conocimiento la simple visión de las vánitas queda huérfana. Y muchas más cosas, por ejemplo que Cervantes escribe las Novelas Ejemplares, Galileo La Nueva Ciencia y Torricelli inventa el barómetro. Y, lo que es lamentable, el pobre Valdés Leal muere sin haber podido escuchar una partita de J.S. Bach, que en ese momento cumple cinco años y no se sabe que las compusiera a esa temprana edad. ¿A qué viene todo esto?, muy sencillo, a expresar que no lo es el conocimiento, la comprensión y por tanto el placer de percibir los productos del arte, digamos para entendernos, clásico.
Sin embargo el arte contemporáneo es mucho más fácil de entender en contra de lo que la gente cree. Es, o suele ser, lo que se ve , sin más ( ya creo ver a algún ocasional lector llevándose las manos a la cabeza) : un cuadrado negro sobre fondo rojo, un homúnculo patas arriba sobre dos manchas amarillas, un cielo estrellado pintado con alma infantil. Yeste arte se muestra en la época actual, con lo que podemos leer en la prensa , buscar en internet o ver en el telediario de la noche; este arte que tambien es , a veces, con harta frecuencia, lo que tan inteligentemente dibujaba El Roto : un señor calvo extrusionando mierda sobre una serie de lienzos.
Y si no lo creen , recuerden a un tal Manzoni que enlató esa misma mierda y la vendió a precio de oro  en ese siglo pasado que no fue precisamente dorado. Compruébenlo, es tan fácil hoy en día, seguro que está en Google y puede que sea por eso  por lo que se lee poco y se cree entender lo que en realidad no se entiende.